فیزیکال فست ، جشنواره بین المللی تئاتر فیزیکال است که هر ساله در اواخر ماه می و اوایل ماه ژوئن در لیورپول و توسط گروه تئاتر Tmesis برگزار می شود.
این جشنواره در طول 8 روز برای گروه های شرکت کننده کارگاه های منحصر به فرد ، اجرا های تئاتر ، تئاتر خیابانی و نشست ها را توسط هنرمندان شناخته شده برگزار می کند.
فیزیکال فست تنها جشنواره مطرح اروپایی در نوع خود است که متخصصان تئاتر فیزیکال ، هنرمندان محلی و ملی و بین المللی را توانسته گرد خو بیاورد.
یک سازمان هنری –تئاتری غیر دولتی مستقر در لس آنجلس و کالیفرنیاست که با کارگاه های آموزشی و اجراها به تمام دنیا سفر می کند
فعالیت های آنان به چند بخش : تئاتر مظلومان - تئاتر درمانی – رقص و مراسم های خلاق تئاتری است.
تصویر شماره 1 - کارگاه تئاتر افغانستان - 2009
در بخشی از توضیحات این گروه برای معرفی خود آمده است :
ما از تئاتر برای ایجاد آداب و رسوم ها استفاده می کنیم و اجازه می دهیم که شرکت کنندگان خود و جامعه ی اطراف خویش را بازسازی کنند و با آن ارتباط برقرار کنند.
این گروه در جنوب کالیفرنیا با سازمان های اجتماعی فعالیت می کند و برای اجرای پروژه ها از جوانان و خانواده های آنان کمک می گیرد.
تیم اجرایی گروه ایمیجین اکشن از هنرمندان سراسر ایالات متحده .کانادا و جهان تشکیل شده است.
تصویر شماره 2- کارگاه تئاتر - پاکستان
تصویر شماره 3- کارگاه تئاتر - واشنگتن دی سی
ایمیجین اکشن تا به حال در کشورهای افغانستان-کلمبیا-هند-فلسطین-ایرلند شمالی-گواتمالا-چین-انگلستان-ایتالیا-اسپانیا-نروژ-دانمارک-بلژِک-فرانسه-اتریش-گرجستان-کرواسی و هلند فعالیت داشته است.
تصویر شماره 4 - کارگاه تئاتر -هلند
تصویر شماره 5 - کارگاه خلاق تئاتر- کرواسی
هکتور آریستازابال
مغز متفکر این گروه هکتور آریستازابال است که متولد کلمبیاست .او در شورای صلح کلمبیا برای قربانیان شکنجه و در زمینه ی تئلار مظلومان و آموزش تئاتر بر اساس ایده های آگوستوبوال فعالیت می کند. هکتور در سال 2012 جایزه ی معتبر " اتو رنه کاستیو" که جایزه ی تئاتر سیاسی است را دریافت کرده.
Equal Voices "نام گروهی است که در معرفی خود آورده اند :
ما با جدیت و پرشور در مورد فراگیری ، کار نو آورانه و ایجاد یک چشم اتداز خوب از لحاظ زیبایی شناسی فعالیت می کنیم.ما فضایی را ایجاد می کنیم که صدای همه به صورت مساوی و با عدالت شنیده شود."صداهای برابر" یک گروه از هنرمندان و دست اندرکاران است که دور هم جمع شده اند برای ارائه ی با کیفیت بالای پرفورمنس ، کارگاه ها و آموزش ها.
این گروه به عنوان یک گروه آزاد به صورت گسترده با قدمت 10 سال است که در انگلستان و اروپا فعالیت می کند.Equal Voices با گروه های پرفورمنس ، دانشگاه ها ، مدارس و سازمان های خیریه فعالیت می کند و درآمد خود را از طریق برگزاری کارگاه ها ، برنامه ریزی های هنری و پروژه های رسانه ای برای شرکت ها و سازمان ها فراهم می آورد.
چرخ فعالیت این گروه و ساخته و پرداخته شدن ایده ها در این گروه توسط 5 نفر می چرخد.
لورا هاگی :
فیلمساز و کارگردان تئاتر.کروگراف و مدرس کارگاه ها
او در انگلستان و اروپا به عنوان یک دنسر و بازیگر فیزیکال تئاتر شناخته می شود که به مدت 10 سال است فعالیت می کند.
اندی داگان :
آهنگساز .بازیگر و مدرس دوره ها و کارگاه ها
او در حال حاضر با سه گروه موسیقی
The pigeon detective
The black sea
و the mothers of god
فعالیت می کند.
فران وودکاک :
آهنگساز و تهیه کننده
جو ماریکان :
تهیه کننده و مدیر برنامه ها
الکس لودج :
نویسنده . دراماتورژ . بازیگر و مدیر برگزاری کارگاه ها
او در موسسه ی بین المللی ادبیات مدرن فعالیت می کند و نمایشنامه های کوتاه او در سراسر انگلستان و نیوزلند به اجرا در آمده است.
"ضرب و شتم قلب و اعضای بدن" نام آخرین اثر این گروه می باشد که در اکتبر 2014 در دانشگاه Waikato و آکادمی گالاگر در همیلتون نیوزلند توسط دانشجویان سال سوم مطالعات تئاتر به روی صحنه رفت.
الکس لدج این کار را دراماتورژی کرد و داگان موسیقی آن را ساخت.کارگردانی این پروژه بر عهده ی لورا هاگی بود.
دانش آموزان عزیز لطفا به چند نکته توجه داشته باشند:
1- درون هر 9 عکس تمامی بازیگران در حال خنده هستند
2- در هر عکس یک نفر چهره اش پنهان است یا کاملا تمام رخ نیست
3- وجود یه دم از یک جانور غول پیکر
4- نام مجموعه آتشفشان است.
لطفا با توضیحات موجود به این فکر کنید که چه ارتباطی بین این اجزا وجود دارد و چرا اسم این مجموعه آتشفشان است؟
مجموعه عکس قابل توجهی است. عناصر و ویژگیهای مشترکی در این عکسها دیده میشود . عکسهایی از مکانهای مختلف که برای ما ایرانیها آشناست. افرادی که در عکس دیده میشوند، در هر حالت یا مشغول هر کاری که هستند، خندان هستند. یک عنصر مشترک دیگر، دم حیوان ناشناس، احتمالا تمساح (؟) است. تقریبا در همه عکسها، یکی از افراد نیز وجود دارد که چهرهاش مشخص نیست. نورپردازیها به گونه ای است که فضاهای کاملا روشن و مشخص را ایجاد کرده است.
عکاس چه میخواهد بگوید؟
بدون اینکه بخواهیم اغراق کنیم، تقریبا میتوان حرف عکاس را فهمید. مردمانی را نشان میدهد که ظاهرا شاد و خندان هستند. فضاسازی عکسها و نورپردازیها نیز بر این امر صحه میگذارد. اما این همه داستان نیست. چیزی مبهم یا ترسناک در همه مکانها دیده میشود. آن عنصر خیلی مخفی نیست که دیده نشود. شاید عکاس میخواهد بگوید که آن مردم شاد، عمدا آن را نادیده میانگارند. دردی درونی است؟ ترس است؟ بیماری است؟ هر چه هست، به وضوح وجود دارد هر چند نادیده بنگاریمش. خنده ها ظاهری است؟ بخاطر فراموشکردن درد است؟ شاید اصلا نشانهای از اتفاقی است که میخواهد رخ دهد و ما از آن بی اطلاعیم و چون نمیدانیم، خوشحالیم آن فردی که در عکسها چهرهاش دیده نمیشود چه نقشی دارد؟ شاید نشانهای است بر فردی که نمیخواهد دردش را فراموش کند. شاید نشانهای از فردی است که نمیبیند و به همین علت نمی خندد. شاید او از آن اتفاق اطلاع دارد. شاید او کلید حل معما باشد.
آزاده اخلاقی، ایدهپرداز و کارگردانِ این مجموعهی ۱۷ عکسی میگوید: «امروز آرمانگرایی سوژهی تمسخر خیلیها شده است، مردم کسانی را که اهداف بلند و دور از دسترس دارند دست میاندازند. برای من ولی کسانی که میجنگند و برای آرمانی جانشان را فدا میکنند بسیار محترمند. هدفم زنده کردن یاد کسانی بود که ستایش میکنم.»
«به روایت یک شاهد عینی» یکی از عظیمترین پروژههای عکاسیای است که در چند سال گذشته در ایران انجام شده است: پروژهی سهساله ای که شامل تحقیق فراوان هم بوده، ثبت هفده فریم است که اجرای بسیار خوب و دقیق و پُر از جزئیاتی هم دارند. در اجرای این عکسها گروه بزرگی به خانم اخلاقی یاری رساندهاند؛ از جمله ساسان توکلیفارسانی (عکاس و مجری جلوههای بصری) و ژیلا مهرجویی (طراح صحنه و لباس).
آزاده اخلاقی متولد سال ۱۳۵۷ است که در استرالیا عکاسی خوانده و این سومین نمایشگاه انفرادیاش بود. در توضیحی که بر این مجموعه نوشته آمده است: «آیا لحظهی حال میتواند به چنان التهابی دچار شود که سیر خطی زمان را در هم شکند، گذشته را به حال بیاورد و ساکنان لحظهی حال را به گذشته پرتاب کند؟ آیا ممکن است در لحظهای از تاریخ چنان گشایشی رخ دهد که آن اشباح را که در راه آرمانی مشابه تلاش کردند و به مرگی هولناک از دست رفتند، دوشادوش خود در خیابان ببینیم؟ آیا انسان لحظهی حال، انسان زنده، میتواند اشباح قهرمانهایش را از زیر آوار مهیب تاریخ بیرون کشد و به اکنونش احضار کند و از پشتیبانیشان بهره برد؟»
در این مجموعه به مرگِ این افراد پرداخته شده است: «جهانگیرخان صوراسرافیل و نصرالله ملکالمتکلمین (۳ تیر ۱۲۸۷)»، «کلنل محمدتقیخان پسیان (۱۵ مهر ۱۳۰۰)»، «میرزاده عشقی (۱۲ تیر ۱۳۰۳)»، «محمد فرخییزدی (۲۵ مهر ۱۳۱۸)»، «تقی ارانی (۱۴ بهمن ۱۳۱۸)، «آذر شریعترضوی، مصطفی بزرگنیا، احمد قندچی (۱۶ آذر ۱۳۳۲)»، «فروغ فرخزاد (۲۴ بهمن ۱۳۴۵)»، «محمد مصدق (۱۴ اسفند ۱۳۴۵)»، «غلامرضا تختی (۱۷ دی ۱۳۴۶)»، «صمد بهرنگی (۱۲ شهریور ۱۳۴۷)»، «حمید اشرف (۸ تیر ۱۳۵۵)»، «علی شریعتی (۲۹ خرداد ۱۳۵۶)»، «محمود طالقانی (۱۹ شهریور ۱۳۵۸)»، «مهدی باکری (۲۵ بهمن ۱۳۶۳)»، «سهراب شهیدثالث (۱۰ تیر ۱۳۷۷)».
از آنجایی که “به روایت یک شاهد عینی” به مقوله بازسازی صحنههای مرگهای روی داده میپردازد و در این گونه آثار عنصر واقعیت از ارکان اصلی میباشد، لذا هنرمند با استفاده از هنر معماری مکانی سعی در خلق صحنههایی مستند و قابل پذیرش از حادثه و سپس عکاسی از ٓانها نموده است. صحنههایی که با استفاده اصول معماری مکانی و چینش عناصر حاضر در صحنه مخاطب را در بطن حادثه قرار میدهند، به گونهای که این صحنه را وی از نزدیک دیده و لمس کرده است. انتخاب مکان، مشخصات ظاهری و فیزکی مکان وقوع حادثه، شیوه چینش حاضرین در محل به هنگام وقوع حادثه همگی به نگاه هنرمند از نوع معماری حادثه وابسته است. به عنوان مثال در یکی از آثار این نمایشگاه که در ادامه در مورد تعدادی از آنها اطالعاتی ارئه خواهد شد، در اثری با عنوان “قتل میرزاده عشقی”، با توجه به مستندات موجود این حادثه در حیاط منزل ایشان اتفاق افتاده است. هنرمند با توجه به بهرهگیری از اصول طراحی صحنه و چینش عناصر صحنه در سایه هنر معماری به بازسازی این صحنه به گونهای منطبق بر واقعیت مبادرت ورزیده است. این امر در سایر آثار این نمایشگاه نیز به خوبی قابل روئیت میباشد، که این امر بیانگر نقش اصول معماری مکانی در باورپذیری و تأثیرگذاری هر چه بیشتر آثار است.
از منظر هنر و تکنیک عکاسی در آثار این نمایشگاه هنرمند با استفاده از تکنیک فیلمبرداری از صحنه و سپس عکاسی از آنها عنصر حرکت را به خوبی به مخاطب خود القا میکند. به عنوان مثال در صحنه “تشییع پیکر کلنل محمد تقی خان پسیان” به سبب بهرهگیری از این تکنیک این احساس به خوبی به مخاطب منتقل میشود، گویی وی یکی از افراد حاضر در صحنه بوده است. شایان ذکر است چاپ آثار در قطعات بسیار بزرگ تأثیر شگرفی در ارتباط مخاطب با اثر دارد که نشان دهنده نکته سنجی و دید ظریف هنرمند میباشد.
حضور خود هنرمند در اثنای کلیه آثار با توجه به اظهارات خود هنرمند به سبب بیان نوع نگاه خاص وی به حادثه روی داده و به نوعی امضای اثر توسط نامبرده میباشد، که در آثار اکثر عکاسان مطرح و صاحب سبک ایران و جهان قابل مشاهده است.
در پایان لازم به ذکر است بنا بر اظهار خود هنرمند در این نمایشگاه تنها صحنه مرگ انسانهایی به تصویر کشیده شده است که از صحنه مرگ آنها هیچ گونه تصویری وجود ندارد. در ذیل تعدادی از آثار این نمایشگاه آورده شده است. کلیّه حقوق مادی و معنوی عکسها متعلق به آزاده اخلاقی میباشد.
برای مشاهده عکس های مجموعه و مطالعه توضیحات هر کدام از عکس ها بر روی لینک زیر کلیک کنید.
اولین جشنواره منطقه ای نمایشنامه خوانی لارستان در حالی برگزار می شود که از بین ۱۰۵متنی که به دییرخانه جشنواره ارسال شده است,۴۲اثر پذیرفته شده که بعد از بازبینی آثار تنها ۱۴اثر مجوز حضور در بخش نهایی جشنواره را کسب کرده اند.که گروه تیاتر لوار به عنوان تنها نماینده ی هرمزگان در بین این ۱۴اثر حضور دارد.
" وقتی صدای سوت میاد سرت رو بدزد" عنوان اثری است به نویسندگی مهدی صالحیار و کارگردانی حسین رزده,که گروه تیاتر لوار قصد دارد در این جشنواره به صحنه ببرد.
این نمایش داستان سربازی را بازگو می کند که بالای یک برجک در حال نگهبانی است اما ناگهان همسر و نوزاد او سر می رسند.
محمد اکبری زاده کهتکی و آرزو دهقانی نقش خوانی این کار را بر عهده دارند.
یازدهم آذرماه، تفاهمنامهای میان رادیو نمایش و اداره کل هنرهای نمایشی با حضور مدیران این دو مرکز امضا شد تاهمکاریهای گستردهای در جهت اعطاء و ارتقاء تئاتر میان این سازمانها شکل بگیرد
بر اساس این تفاهمنامه، امکان پخش آنونس نمایشهای روی صحنه توسط گروههای نمایشی در چندین نوبت به وجود میآید.
در اینراستا، سایت ایران تئاتر در گفتوگو با جعفر تاجیک، کارشناس، تهیهکننده و مدیر تولید در رادیو نمایش، شرایط استاندارد تولید و پخش این آنونسها را جویا شد. این آنونسها باید از این قوانین و موارد پیروی کنند:
-حالتی طرحواره، ترکیبی منطقی و بافتی منسجم داشته باشد.
-غیر تقلیدی و خلاقانه باشد.
-شنونده را کنجکاو و به خود جلب کند.
-شروع و پایان مشخص و قاطع داشته باشد.
-مدت آن طولانی نباشد (یعنی میان 30 ثانیه تا یک دقیقه).
-ضرب آهنگ مناسب و ترجیحاً با تحرک داشته باشد.
-در تقطیعها ( قطعه بندی اجزا) رعایت اندازه و کوتاهی بشود (افت ریتم در طول آنونس احساس نشود.)
-از فرودهای لحظه ای در طول جمله موسیقی برای میکس کلام استفاده شود (نقاط تدوین مناسب مقتضی حس و دریافت مخاطب باشد.)
-با طراوت و فاقد حزن و سنگینی و وقفه بیمورد باشد
.-شلوغ، پر عنصر و گوش آزار نباشد (صداها مبهم نباشند و قطعات کلامی به طور موازی میکس نشوند.)
-عناصر تکرار شونده بیمورد، اجزاء زائد و حشر کلامی ملال آور نداشته باشد.
-تناوب حسی بین قطعات و اجزا احساس نشود (مثلاً ناگهان موسیقی سنتی در ادامه الکترونیک شود.)
-با جلوههای صوتی به خوبی رنگ آمیزی شود.
-طرز میکساژ از لحاظ فنی مطلوب باشد (پرش در تدوین، آسیب دیدگی ریتم، خوردگی طنین، فیدبک اضافه، فید و تضعیف نامناسب موسیقی و ... احساس نشود.)
-سطح صدا در طول آنونس هماهنگ باشد.
-کیفیت صدا (صدای گوینده، موسیقی شفاف و فاقد نویز و اشکال باشد. فیلتر غیر طبیعی به صدا داده نشود.)
نخستین سوگواره نمایشی و آئینهای مذهبی خمسه فراخوان داد.
فرهنگسرای ابن سینا با هدف و رویکرد ارتقاء فرهنگ دینی و تثبیت هنر نمایش در میان شهروندان عزیز تهرانی، نخستین سوگواره نمایشهای آئینی خمسه به شرح زیر برگزار میکند:
موضوعات سوگواره:
سوگواره آئینی خمسه با محوریت سوگواره ائمه اطهار (سلام ا... علیه) برگزارمی شود.
تبصره: متون و طرحهای نمایشی با موضوعات زندگانی خمسه آل عبا (پنج تن) (سلام ا... علیه) در اولویت خواهند بود.
اهداف:
حمایت از نمایشهای مذهبی
ارتقاء اخلاق شهروندی با بهره گیری از فرامین ائمه اطهار (سلام ا... علیه)
ترویج فرهنگ مهربانی با بهرهمندی از سیره امامان معصوم و پیشوایان دینی با استفاده از هنر نمایش
توجه به شعار سال، مبنی بر تبیین سیاست مقام معظم رهبری در حوزه فرهنگ
بخشهای سوگواره:
سوگواره آئینی خمسه، با برگزاری دو بخش پذیرای متون و فیلمهای نمایشی خواهد بود:
الف) بخش صحنهای
ب) بخش میدانی: شامل نمایشهای خیابانی، تعزیه، نقالی و پرده خوانی
لازم به ذکر است بخشهای صحنهای و خیابانی به صورت رقابتی برگزار میشود.
مقررات:
ارائه مجوز کتبی نویسنده و یا ناشر متون نمایشی بخش صحنهای یا خیابانی الزامی است.
تکمیل و ارائه فرم شرکت در سوگواره به منزله پذیرش شرایط، قوانین و زمانبندی آن است.
سوگواره در فرهنگسراها، اماکن عمومی و بوستانهای تهران برگزار میشود.
آثار صحنهای در صورت تائید حداقل هفت اجرا در ایام برگزاری سوگواره در یکی از فرهنگسراهای تهران خواهند داشت.
گروههای متقاضی بخش صحنهای لازم است سه نسخه از نمایشنامه خود را در تاریخ مقرر در فراخوان به دبیرخانه سوگواره ارسال کنند. همچنین ستاد برگزاری پذیرای فیلم نمایشهای صحنهای که آماده اجرای میباشند خواهد بود.
گروههای تئاتر خیابانی و تعزیه میبایست سه نسخه از فیلم اثر خود را بر روی لوح فشرده حداکثر تا ۲۴ مهرماه به دبیرخانه سوگواره ارسال کنند.
به گروههای صحنهای راه یافته به بخش نهایی تا سقف ۴۰ میلیون ریال و به گروههای خیابانی و تعزیه تا سقف ۱۵ میلیون ریال به تشخیص ستاد برگزاری کمک هزینه پرداخت میشود.
زمان بندی سوگواره:
مهلت ارسال متون نمایشی و فیلم آثار: ۲۴ مهرماه
زمان اعلام نتایج بازخوانی: ۳۰ مهرماه
زمان برگزاری سوگواره: آبان و آذر و دی ۹۳ (محرم و صفر)
نحوه شرکت در سوگواره:
متقاضیان باید مدارک مورد نیاز جهت شرکت در سوگواره را به دبیرخانه به نشانی:
تهران، شهرک غرب، خیابان ایران زمین شمالی، فرهنگسرای ابن سینا تحویل نمایند. تلفن: ۰۲۱۸۸۳۶۳۰۳۲
مدارک ثبت نام:
سه نسخه تایپ شده از نمایشنامه یا سه نسخه لوح فشرده از فیلم اثر
مجوز کتبی نویسنده یا ناشر نمایشنامه
فرم شرکت در نخستین سوگواره نمایشی و آئینهای مذهبی خمسه به صورت فایل Pdf ضمیمه شده است.
وبلاگ سینگو در بر دارنده مطالب تئاتر به صورت خاص و سایر هنر ها به صورت عام می باشد.
خواهشمندم این وبلاگ را از نظرات خوب و سازنده ی خود دریغ نفرمایید.
با تشکر محمد اکبری زاده کهتکی.